Intro
алкоголик работаю в харьковском филиале компании Plarium Games на должности 3D-художника.
Хочу поделиться историей о том, как «мучил» свою последнюю работу Drow. И мучил не себя, а именно работу, чтобы та наконец-то сдалась – и стала крутой в моих глазах.
То, о чем я собираюсь вам поведать – основные техники, мысли при создании персонажа, поверхностный осмотр всего процесса поэтапно. Не будет уроков, как смоделить лицо с нуля и т. д. Я считаю, это не нужно в Making of.
Дело началось еще зимой, когда арт-директор Мариарти Мэри пришел утром и сказал, что нам нужно сделать линейку юнитов в стиле «темных эльфов» для нашей фэнтези-стратегии «Войны престолов». Поскольку я падок на всякого рода эльфятину–фэнтезятину, я сразу же отхватил себе одного длинноухого синяка – так сказать, самого классического дроу. И тут понеслось...
Prepare
После того как я прошерстил CGHub, Google, вспомнил старые канонические образы из книг Сальваторе, разбавил все азиатским стилем из давно любимых мною ММО, в голове начал вырисовываться образ.
Очень важно досконально изучить тему, над которой собираешься работать, и собрать массу референсов. Даже если наткнулись на плохо нарисованный скетч, не пропускайте его сразу – в нем можно разглядеть интересную идею для того чтобы своровать вдохновения.
Вообще, я отклоняюсь от своего начального концепта по ходу работы сто раз. Каждый день открывая CGHub, волей-неволей наткнешься на безумный арт и подумаешь: а почему бы мне не сделать ему Волчью броню и не смоделить двух гнилых волков-приспешников, которые крадутся на него из темноты? Такие идеи появляются сплошь и рядом, но не все получается воплотить. Хотя об этом позже.
Modeling
Начал я с головы. Привет, Zbrush. Довольно быстро с ней справился, учитывая то, что на многие детали проработки можно смело закрывать глаза. При том, что сроки на выполнение не бесконечные, а итоговая картинка для игры – это один ракурс и разрешение 400х300. Так что всегда, когда есть дедлайн, нужно искать золотую середину, правильно рассчитывать время и расставлять приоритеты на каждый этап. Потому как если я потрачу сейчас больше времени на лицо – в конце у меня не останется времени на ботинки.
То, что вы видите на финальном арте – это версия, доработанная мной в свободное время после дедлайна.
|
|
|
Моделирование брони.
Смоделил я всю броню в максе под турбосмуз. Обычно у меня уходит попытки по три на каждую часть брони, до того, как я добьюсь нужного результата. В этой работе получилось все с первого раза – как говорится, скромное жертвоприношение Темным богам еще никому не повредило. В браше я сделал пару царапин, чуть-чуть скульпта на тканевой части рукава, а узоры через альфы выдавил на металле. Вся броня у меня была разбита на четыре мэша: ноги, пояс с тряпками, кираса и вся рука. Удобно так делать потому, что если бы, например, рука была разбита на много разных объектов, то при переносе в макс и рендере начались бы проблемы с дисплейсом. Например, ткань выходила бы за ремешки. Да и неудобно сотни мэшей переносить отдельно. Развернул я все примитивно, нажав на кнопку Unwrap в UV master в Zbrush, даже не правив развертку. Не смертельно, но понимаю, что так делать нельзя:) Ненавижу всю эту техническую часть и пытаюсь ее как можно скорее проскочить.
|
|
Позже у меня возникла идея, что это будет «wolf armor set», и я добавил наплечник в виде волчьей морды, волчий мех и головы волков на рукоятках мечей.
|
|
Texturing
Текстурил polypaint в Zbrush. Черный металл текстурил следующим образом: заливал все почти черным цветом, после чего стандартной кистью в режиме Drag rect растягивал серый цвет через разные альфы. Таким образом получал нужную текстуру. Добавлял таким же способом кое-где немного ржавчины, крови и других оттенков на латы.
Настройка сцены в 3ds Max
Я перенес все сабтулы в макс через GoZ (встроенный bridge в Zbrush). В этом есть один минус: когда переносишь мэш в макс через GoZ, в максе слетают все настройки рендера и ставится Mental Ray в качестве системы рендеринга. Приходится постоянно менять на V-Ray, поэтому лучше заранее сохранить все настройки рендера в файлик и подгружать его в таких случаях.
После того как у меня весь персонаж заново собран в максе, я начинаю делать скелет и скин.
Так как в конечном счете мне нужна иллюстрация и всего лишь один удачный ракурс для картинки, я использую систему CAT rig для постановки позы. Она очень быстро выстраивается, очень гибкая и удобная – как раз для этих целей. Есть множество уроков на том же Youtube, где можно его освоить всего минут за 20.
Light, Render, Action!
Схема освещения и настройки рендера у меня почти одинаковая во всех подобных работах.
Немного тестовых рендеров, поз, идей, кокаина...
Post-production
Моя любимая часть:). Тут можно добавлять все, что угодно. Я обычно дорендериваю какие-то мелкие детали, которые мне уже после пришли в голову. Рендерю их Region'ом и вставляю .png на основное изображение. Так были дорендерены и вставлены плащ, юбка, кольца кольчуги, ремешок, бутылки с зельями, мех и т.д.
В процессе постобработки мне пришла в голову идея вставить прогнивших, выползающих сзади из темноты псов с красными глазами.
Придумал – сделал, но, увы, идея не сработала. Мне показалось, что они только мешают и отвлекают. Так что пес остался неиспользованным.
На этом всё.
Хочу выразить благодарность всему своему арт-департаменту за удары бамбуковыми палками и мудрые советы. Но в лигочку я все равно играю лучше :Р
Если будут какие-то вопросы, с радостью отвечу на них.
Всем спасибо за внимание, вы – очень хорошая публика.