Render.ru
Поддержать
Евгений Грипинский

Арт-ликбез: самое дорогое преступление в истории США, которое так и не раскрыли

Блог компании

Ночью 18 марта 1990 года, сразу после закрытия карнавала Сент-Патрика в Бостоне, к служебному входу музея Изабеллы Стюарт Гарднер подошли два человека в полицейской форме. Они сказали охраннику через интерком, что приехали по вызову — якобы в музее шумят. Охранник, вопреки всем инструкциям, впустил их внутрь.

image.png
Рембрандт, «Христос во время шторма на Галилейском море», 1633 — похищена в 1990-м, до сих пор не найдена


81 минута, которая стоила 500 миллионов долларов

Дальше всё было по учебнику, только в обратную сторону. «Полицейские» заковали обоих охранников в наручники, обмотали им лица скотчем и отвели в подвал — где и оставили на всю ночь, прикованных к трубам. А сами спокойно, без спешки, 81 минуту ходили по залам музея и снимали со стен то, что хотели.
Унесли они тринадцать произведений: «Христа во время шторма на Галилейском море» — единственную морскую картину Рембрандта за всю его карьеру, ещё одно полотно Рембрандта, картину Вермеера, работу Флинка, набросок Дега и «У Тортони» Мане. Плюс бронзовое навершие в виде орла с наполеоновского флага — предмет, который сложно продать хоть кому-то, но который почему-то тоже оказался в списке. Итоговую стоимость украденного оценивают в 500 миллионов долларов — крупнейшая кража частной собственности в истории США.

image.png
Композитные портреты подозреваемых, составленные ФБР со слов охранников музея


Самое странное в этой краже — не то, что взяли, а то, что оставили

Вот тут начинается самое странное. В том же зале, где висел Рембрандт, находилась «Европа» Тициана — возможно, самая ценная отдельная картина во всей коллекции музея. Её не тронули. Мимо скульптур и других заведомо более ликвидных вещей воры тоже прошли спокойно. Зато зачем-то потратили время на тот самый орлиный навершие, который на чёрном рынке почти ничего не стоит.
Эта нелогичность — главная причина, почему следствие топталось на месте тридцать лет. Профессиональный грабитель искусства обычно берёт то, что можно быстро продать через посредников. Здесь же выбор вещей выглядит либо как список по чьему-то личному капризу, либо как отвлекающий манёвр, чтобы спрятать истинную цель кражи. ФБР перебирало версии с бостонской мафией, с ирландским криминальным миром, даже с одним реставратором, который якобы знал код сигнализации. Ни одна не привела к картинам. Срок давности по самой краже истёк ещё в 1995 году — теоретически похититель мог бы сегодня прийти на интервью и спокойно всё рассказать, его бы уже не посадили. Но музей всё равно предлагает 10 миллионов долларов тому, кто поможет вернуть работы в целости.

image.png
Йоханнес Вермеер, «Концерт», около 1664 года — одна из всего 34–36 картин Вермеера в мире, похищена в 1990-м и до сих пор не найдена; считается самой ценной из ненайденных картин в мире


Пустые рамы, которые обязаны висеть вечно

Есть одна деталь, которая превращает эту историю из просто громкого ограбления в настоящий психологический памятник. По завещанию Изабеллы Стюарт Гарднер, составленному ещё при её жизни, экспозиция музея не может быть переставлена, дополнена или изменена ни на сантиметр — иначе, по условиям завещания, всю коллекцию нужно будет продать с аукциона, а деньги передать Гарвардскому университету.

image.png
Изабелла Стюарт Гарднер, портрет работы Джона Сингера Сарджента, 1888 год — тот самый образ хозяйки музея, чьё завещание навсегда заморозило экспозицию

Из-за этого музей в 1994 году принял удивительное решение: вместо того чтобы закрыть опустевшие стены новыми картинами, туда вернули пустые золочёные рамы — ровно в тех же местах, где когда-то висели оригиналы. Формально условие завещания не нарушено: место осталось прежним, просто внутри рамы теперь пустота. Так они и висят по сей день, десятилетие за десятилетием — самый дорогой в истории музея немой укор тому, что до сих пор не нашли.


___________________________

Тридцать с лишним лет спустя дело официально до сих пор открыто, награда растёт, а воры — кем бы они ни были — либо молчат, либо их уже нет в живых. Пустые рамы в Голландской комнате остаются, пожалуй, самым честным экспонатом музея: это единственное место, где искусство исчезло, а его отсутствие стало частью экспозиции.


721
Комментарии:0
по поступлению