- Рейтинг
- 73
Извините я к вам на ты. устал и не обратил внимание
Один раз, хотя бы раз, и я смог бы все понять и давать результат.
...было бы хорошо если бы мне помог кто-то в реале.
Я не располагаю достаточным количеством времени, чтобы делать "оверы" и показывать страждущим прямо на их работах, что я имею ввиду. Поэтому стараюсь давать советы тем из них, кто. как мне кажется обладает неким пониманием процесса.
Если Вам не ясно что-то из того, о чём я говорю/пишу, значение какого-то термина, или нет представления как именно делать то, что Вам советуют здесь другие участники, попробуйте сформулировать точный вопрос. Потому что до сих пор Вы задавали общие вопросы в духе "что не так" и тому подобное.
Не даром говорят: "Правильно заданный вопрос — уже половина ответа"
Так что, отдохните чуток (порисуйте что-то другое) и потом возвращайтесь. Или навсегда оставьте эту картинку и начните новую, в которой примените знания и свой практический опыт, полученный в этой картинке.
+ не будет лишним поискать в интернете по запросам то, что было неясно из советов других пользователей.
Моё мнение: всё выходит неплохо, есть понимание перспективы, есть чувство цвета, композиции и ритма, и нет мыла, это хорошо. Плохо, что нет рисунка, понимания формы и её конструктивного построения. Возможно имеет смысл порисовать в перспективе более простые формы (спичечный коробок, например).
Всё рисование (не считая идейной составляющей) это изображение объектов в пространстве. А каждому объекту присущи свойства: форма, размер, цвет, освещение (светотень), текстура и фактура (фактура достигается светотенью). То есть рисование это изображение формы, цвета, светотени того или иного объекта в пространстве (если конечно это не абстрактное искусство).
Следовательно фундаментально нужно понимать и держать в голове две вещи (помимо идеи): пространство и форму объекта, расположенного в этом пространстве. Понимая пространство и форму, вы можете добавить свет и цвет, которые взаимодействуют с формой и так же изображаются и понимаются с точки зрения расположения/распространения в пространстве.
Всё в вашей композиции понимается во взаимосвязи со всем. Поэтому и говорят обычно: "Художник мыслит отношениями, а изображает — иллюзии".
Ладно, что-то меня понесло. Просто изображайте формы, цвета и светотень в пространстве глубины, а не на плоскости. И тренируйтесь рисовать — предела нет: чем больше, усерднее и сложнее (задачи по нарастающей), тем лучше.
Успеха!
Последнее редактирование: