Статьи: Эксклюзив

Интервью: Инесса Кирьянова

Уважаемые пользователи и гости RENDER.RU, сегодня у нас в гостях Инесса Кирьянова, замечательная и талантливая 2D художница, которая благодаря своему упорству и усердию добилась значительных результатов в своей творческой жизни. В этом интервью Инесса расскажет о том с чего начинался ее творческий путь, как развивается ее художественная карьера и поделится некоторыми своими секретами успеха.

RENDER.RU: Добрый день, Инесса! Расскажите немного о себе, где учились, кем работаете?

Инесса: Здравствуйте! Я родилась и выросла в небольшом городке в Ставропольском крае под названием Невинномысск. Половину детства провела в другом городе (сейчас уже другой стране) советской республики Казахстан, г.Шевченко (ныне Актау). Город желтого песка и капризного моря. Так сложилось, что получить полноценное художественное образование у меня не получилось. Родители считали, что рисование дело несерьезное, не престижное и невыгодное. Поэтому училась я в техническом ВУЗе на инженера-химика. Потом в педагогическом колледже. Где и получила дополнительную специализацию «учитель рисования». Много работала художником-оформителем. Рисовала всегда и везде. Даже в тех профессиях, которые далеки от искусства (всегда требуются какие то оформительские работы). Возможно, поэтому мой стиль многие называют декоративным. До недавнего времени была свободным художником (фриланс). Работала с издательствами, игровыми проектами, рекламными студиями и т.д. Сейчас на постоянной основе в крупной IT-компании. Рисую арт для онлайн-игр.

 

RENDER.RU: С чего началось знакомство с миром искусства и что привело Вас в компьютерную графику?

Инесса: Знакомство с искусством началось в раннем детстве. Настолько раннем, что сложно сказать, когда именно. Наверное, как только я поняла, что палочка под названием карандаш умеет оставлять след на бумаге, а вокруг столько интересного… :) Компьютер появился в моей жизни лет 8 назад. Слабенький, мало к чему пригодный, но очень перспективный :) Я сама его собирала, разбирала, делала апгрейд и любила как ребенка. Мой друг, зная как я люблю рисовать, дал мне ссылку на самые лучшие графические ресурсы рунета, чтобы я посмотрела, что умеют другие. Конечно среди них был тогда еще Graphics.ru. :) Я была настолько поражена тем, что увидела в галерее сайта, что решила для себя: вот чем я хочу заниматься! Тогда мало кто слышал о графических планшетах (во всяком случае, у нас в городе). С большим трудом я через Интернет заказала себе в Москве свой первый планшет Aiptek. Именно в то время появилась моя первая «планшетная» работа «Утро Дюймовочки», которую я и опубликовала на сайте Graphics.ru. Для меня было прорывом, что работу вообще приняли в галерею, ведь опыта в цифровом рисовании у меня не было. Но когда ей дали Авард, я была просто счастлива. Именно тогда я активно начала осваивать CG, окрыленная успехом.

 

RENDER.RU: Вы сказали, что полноценное художественное образование Вам не удалось получить. Чувствуете ли Вы его нехватку или того опыта, что удалось набрать за время кропотливого оттачивания своего таланта, хватает для воплощения своих мыслей и идей?

Инесса: Я постоянно нахожусь в процессе обучения. Мне помогают книги, уроки мастеров, собственные поиски. Но очень не хватает классической академической школы, восполнить нехватку которой очень трудно. Но, все таки можно. К чему я и стремлюсь. Здесь есть лишь одно НО. В процессе самообучения, к необходимым знаниям идешь годами, в то время как опытный учитель даст их тебе за несколько занятий. Поэтому переоценить роль наставника сложно. А я, конечно же, не достигла и десятой доли того мастерства, которое позволило бы мне воплощать все свои идеи с легкостью. И мой путь как ученика еще далек от завершения.

 

RENDER.RU: Судя по Вашей домашней страничке, Вы пытаетесь охватить максимальное количество сфер деятельности, где применяется CG. Что является движущей силой в этих изысканиях: поиск своей ниши или повышение доходов?

Инесса: На самом деле, охват давно уже прекращен. Долгие годы творческих поисков, изучение программ 2D и 3D рисования, фотография, дизайн… Наработка техники, проба себя в разных сферах, в том числе традиционных. Ведь для фрилансера очень важно уметь решать задачи любой сложности. Это гарантия если не повышения доходов, то их стабильности. Сейчас я перешла на узкопрофильную специализацию, если можно так сказать: цифровую живопись. А дизайном и фотографией занимаюсь только по просьбе друзей.

 

RENDER.RU: Какому направлению Вы отдаете предпочтение, что ближе душе: книжная иллюстрация, разработка концепт артов для игр, реклама, web-дизайн, фотоарт?

Инесса: Иллюстрация, концепт-арт для игр. Особое предпочтение отдаю детским иллюстрациям. Потому что они всегда добрые, позитивные и жизнерадостные. В отличие от дизайна, иллюстрация позволяет более эмоционально подходить к работе. Получать максимум удовольствия. Многие работы «рисуются сами», интуитивно, практически без участия правого полушария мозга :) А дизайн - это всегда четко поставленная задача (причем поставленная заказчиком) и высокотехничное ее исполнение.

 

RENDER.RU: При создании концепт артов персонажей очень важно придать каждому из них свою особенность, изюминку, а также в виду того что в играх персонажей может быть большое количество очень важно не повторяться, чтобы каждый персонаж был интересным и уникальным. Как Вы справляетесь с этой задачей, и к каким уловкам приходиться прибегать, когда лимит «изюминок» исчерпан?

Инесса: Для меня лучший способ не умереть от скуки на однообразной работе это переключиться на другую :) Я привыкла иметь в работе не менее трех совершенно разноплановых проектов. Но если вдохновение пришло, то я рисую, пока есть силы. Если оно уходит, я ищу его в другом месте (проекте). Удивительно, но обычно это работает. Так же я постоянно «ловлю» визуальные образы повсюду. Важно их сразу зарисовывать или записывать. Самые яркие, конечно, приходят во сне. Когда изможденный дневными поисками мозг выдает их в таких количествах, что хватило бы на год. Жаль, что поймать их в это время и даже после не удается, потому что они самоуничтожаются в памяти с наступлением утра.

 

RENDER.RU: Детской иллюстрацией Вы занимаетесь для себя или это тоже часть работы?

Инесса: Работ «для себя» в чистом виде у меня практически нет. Все что я рисую, обычно «работа под заказ». Радует то, что в книжной иллюстрации я свободна в выборе образов и мне повезло работать с очень качественным литературным материалом. Только последние эльфики это мой личный проект, который я надеюсь развивать и дальше независимо от того будет ли он иметь коммерческий успех. Это моя сказка, мой мир, который я хочу создать. Наверное, затем, чтобы в моей жизни и жизни тех, кто с ним познакомится, стало больше любви, красоты и волшебства.

 

RENDER.RU: Насколько сложно бывает удовлетворить вкус заказчика? Приходилось ли Вам после хорошо продуманной кропотливой работы над созданием того или иного персонажа все переделывать из-за расхождения в Вашем видении и заказчика на то как должен выглядеть персонаж и каким его особенностям должно быть больше уделено внимания?

Инесса: Возможно, мне просто везло с заказчиками. Правок практически не бывает. Но это скорее благодаря продуманной схеме работы. Она  начинается с четкого ТЗ, эскизов, затем этапов (как минимум двух). Есть «точка невозврата» после которой правки не принимаются. Но в этой «точке» заказчик уже хорошо видит получившийся образ и работа завершается вполне спокойно. Самое трудное это работать с крупными брендами. Требования настолько высоки, что счет идет (в буквальном смысле) на волоски. И вполне законченных вариантов может быть не 2-3, а 10 и более. Пока заказчик не увидит именно тот образ, что сложился у него в голове (голов на самом деле не одна, а гораздо больше: директора, бренд-менеджеры, дизайнеры и пр.) и это самое трудное. Но у любой самой тяжелой работы есть не только минусы, но и плюсы. Самый большой из них это конечно Опыт.

 

RENDER.RU: Принимали ли Вы когда-нибудь участие в конкурсах? Какие цели Вы перед собой ставили?

Инесса: Принимала. Вполне успешно. Конкурс всегда дает стимул думать, развивать идею, стремиться к наилучшему ее воплощению, зачастую нестандартному. Но никаких самоцелей никогда не было. Как говорил Э.Бернштейн «Движение-все! Цель-ничто!» Только явный интерес к теме конкурса и удовольствие от процесса рисования заставляют меня участвовать в конкурсе. Но у меня столько собственных невоплощенных идей, что я редко принимаю в них участие.

 

RENDER.RU: Вы изображаете очень много фентезийных персонажей, с чем связано Ваше предпочтение именно этому жанру?

Инесса: исторически сложилось так, что первые заказы были сказочные детские иллюстрации, потом арт для игр. Я с детства очень любила сказки. Особенно волшебные. Когда мне исполнилось 10 лет, в городской библиотеке не было ни одной книги сказок, которую я бы не прочла. Некоторые я помнила наизусть. Наверное, желание жить в сказочном мире, где все волшебно, красиво и интересно, воплощается таким образом в моих работах. Фентези - это мир фантазии, где все иначе, все возможно, а ты - Волшебник!

 

RENDER.RU: В Ваших картинах наблюдается очень насыщенная и богатая колористика, является ли степень насыщенности красок отражением Вашего состояния души?

Инесса: Работа с цветом это трудная задача. Я ее решаю до сих пор. В коммерческих работах избыток красок скорее вынужденная мера. Поскольку работы для издательств (особенно детские) и игровых проектов требуют яркости, контрастности и насыщенности. Работы, которые я рисовала «для себя» почти монохромны («Птица Сирин»), но их очень мало к сожалению. Я учусь не только эмоционально рисовать, но и управлять процессом. Прежде всего, для того, чтобы мои работы вызывали именно те чувства, что я в них вложила. Это трудно, но кто сказал что будет легко :)

 

RENDER.RU: Как Вы сказали, эмоциональная составляющая картины для Вас очень важна. На Ваш взгляд, с помощью каких средств и приемов можно наиболее точно передать чувства, эмоции настроение?

Инесса: Трудно однозначно ответить. Для живописца это прежде всего цвет, для декоратора композиция, для скульптора форма… В альтернативном искусстве это могут быть совершенно неожиданные предметы. Иногда работу, по мнению художника, не вполне удачную, воспринимают так, как будто это лучшее его произведение. Мне кажется, любой художник всегда находится в поиске таких средств, и бесконечно экспериментирует. Я - не исключение.

 

RENDER.RU: Как Вы работаете над картиной? Расскажите о своей последовательности работы, какой из этапов Вы считаете наиболее важным?

Инесса: Я, как учитель знаю, что работать нужно от «общего к частному». Но часто пренебрегаю этим правилом, поскольку появляется сначала из «почеркушек» какой либо элемент (лицо, предмет, одежда, сюжет) который мне хочется затем развить в законченную иллюстрацию. Этот путь труден и полон ошибок. Но я, как очень впечатлительный и легко увлекающийся человек, иногда начинаю строить сюжет с деталей. Лучше так не делать. Самый оптимальный способ Идея-Наброски-Композиция(скетч) -Референсы-Отрисовка-Детали. Для того чтобы не сбиваться с пути я сама пишу для себя уроки. Где подробно описываю все этапы (каждый из них включает в себя другие понятия). Это очень помогает не совершать ошибок. Я бы назвала ТРИ самых главных, на мой взгляд, составляющих успеха картины: Идея-Композиция-Цвет. Без этих трех составляющих хорошего результата не достичь, как бы технично Вы ни рисовали. Но если тщательно подойти к этим трем постулатам, даже скромные навыки в рисовании не испортят работу.

 

RENDER.RU: Есть ли у Вас свой рецепт относительно того, когда следует остановить работу над картиной чтобы не перегрузить ее и, в то же время, не оставить недоделанной?

Инесса: Очень полезна критика мастеров-художников и WIP на форумах (когда работу показываешь по ходу ее создания). Почти всегда хочется поскорее закончить рисунок, когда уже основная идея воплощена, и остались только детали и недочеты. Заставить себя их исправить трудно, но необходимо. Лучший способ - дать работе «отлежаться» ночь, день, неделю. Вы сами все увидите, когда посмотрите на нее свежим взглядом. Самое важное это не потерять к ней интерес.

 

RENDER.RU: Для любого художника после обнародования своих картин присуще переживание за судьбу своего «детища»: как же его примет народный суд? Насколько Вам важно мнение окружающих Вас коллег, ценителей и любителей искусства?

Инесса: Всегда важно. Для меня рисование – не только способ самовыражения, материализация собственных идей, но и желание поделиться с другими чем-то важным. Сопереживание зрителя как будто избавляет от одиночества, пусть иллюзорно, сиюминутно. Рисовать «в стол» на самом деле никому не интересно. И если кто-то говорит, что ему все равно, как воспринимают его творчество, он лукавит.  Другой вопрос, что у каждого есть «своя аудитория». Те, кому мое творчество не близко, меня не обижают, потому что всегда есть те, кому оно по душе. У каждой работы найдется свой зритель. Мне нравится выражение «Счастье - это когда тебя понимают». Когда мою работу принимают и понимают, я - счастлива.

 

RENDER.RU: Что Вас вдохновляет? Есть ли любимые художники, писатели или поэты, творчество которых Вас не оставляет равнодушной и помогает «пополнить» запасы вдохновения?

Инесса: Ну, вдохновение для коммерческих работ это четкая мотивация, плюс, конечно же, любовь к своему делу. Без этого никак.
А Вдохновение, которое рождает что-то прекрасное вне технических заданий, сроков, и гонораров, оно приходит и уходит без предупреждения. Книги, музыка и картины восхищают и радуют меня, но это уже использованная кем-то информация, обретшая форму, так сказать. Меня скорее вдохновляет эксклюзивный материал, нетронутый чужой кистью. Это мои личные переживания, впечатления, эмоции от созерцания Природы, окружающего мира и общения с людьми.

 

RENDER.RU: Что Вы можете пожелать (посоветовать) начинающим художникам?

Инесса: Заниматься тем, что приносит максимум удовольствия. И всегда учиться чему-то новому. Никогда не бывает так хорошо, чтобы не могло быть еще лучше (такая формулировка закона Мерфи мне больше по душе ;)

 

RENDER.RU: Инесса, благодарим Вас за интересную и увлекательную беседу. Редакция Render.ru желает Вам неиссякаемого вдохновения и успехов в творчестве, и с нетерпением ждем Ваши новые работы в галерее RENDER.RU

17308 Автор:
Актуальность: 706
Качество: 714
Суммарный балл: 1420
Выбор Публики
Голосов: 42 оценки

Отзывы посетителей:

аватар
 
Zolotaya 8 0
Умное интервью, прочитала с удовольствием. Спасибо, Инесса!
аватар
 
Flamewave 93 0
Инес, от всей души поздравляю тебя!! Ты талантлива, трудолюбива и упорна и конечно заслужила признание! Также благодарю тебя за отзывчивость и помощь!! Желаю двигаться дальше и выше!)
аватар
 
Инесса Кирьянова 303 0
Цитирую LeTooN:


Долго думала, что же могло вас смутить в моем ответе. Мне казалось что я вполне искренне и полно ответила на вопрос.Если бы вы прочли внимательно все интерьвью, то заметили бы, что я считаю основными условиями успеха три составляющие: Идею, Композицию и ЦВЕТ!

То что я рисую монохромно, то не потому что не считаю цвет(палитру) отражением душевного состояния. Как раз наоборот. Я говорю о том, что я до сих пор УЧУСЬ тому, чтобы моя палитра отражала эти самые настроения. И вызывала именно те чувства что я вложила в картину. Насыщенность и яркость в коммерческих работах это одно. Как правило там используются несколько стандартных (воспринимаемых почти всегда положительно) цветовых сочетаний. Если же говорить о душевных работах, то здесь нужно подходить более тонко. Я не всегда умею правильно использовать цвет. И мне проще использовать ограниченную монохромную гамму. Изучать и пробовать разные цветосочетания я продолжаю до сих пор.
аватар
 
LeTooN 2 0
Цитирую Инесса Кирьянова:
Надеюсь мой ответ вас удовлетворил?;)
Относительно ;)
Спасиба, что не оставили без внимания ))
аватар
 
EgorS 422 0
Инесса, ой, очень интересно! Чуть не прозевал.
Творческих упспехоф!
аватар
 
Инесса Кирьянова 303 0
Цитирую LeTooN:


Про цвет я не улизываю :) Я и сказала что насыщенность это скорее вынужденная мера, а не веяния души. Потому что работы для души почти всегда монохромны. Я беру определенную гамму и работаю в ней с небольшими "отступлениями", один цвет контрастный к основному а все остальное это оттенки которые появляются в процессе наложения штрихов. Беру с "полотна пипеткой". В последних детских работах, цвет подбираю более тщательно. Это как правило 3-4 чистые краски. С определением цветовой гаммы помогают чужие работы, литература по основам цвета(например нашла в инете то что давно искала, основные удачные цветосочетания и описание воздействия этих цветосочетаний на большинство людей) Остальное по той же технологии-пипеткой с полотна. В некоторых работах, если я использую технику мэтт-паинт например появляются "лишние краски" (в работе "Поцелуй" меня за это "поругали" некоторые) которые я не считаю нужным убирать или не получается сделать это хорошо. Надеюсь мой ответ вас удовлетворил?;)



Цитирую Роман Цапик:


Спасибо! Да, "для себя" рисовать обязательно нужно, иначе себя как раз начинаешь терять. Буду стараться! :)
аватар
 
hron 71 0
Отличное Интерьвю очень душевное такиеже как и работы
аватар
 
000 318 0
"Я сама его собирала, разбирала, делала апгрейд и любила как ребенка"
а вот за это как говорится бесконечный респект ) не часто встретишь женщину, знающую компьютер дальше функции вставки-извлекания диска... и очень радуешься каждому, понимающему всю прэлесть этого изучения, человечку )
У Вас необычные работы, я бы сказала скачущие по своему качеству. Но зато - свои, и порой ох как радуют...всего самого
аватар
 
LeTooN 2 0
Хех)) Любовь к машине, это ненормально: "Компьютер появился в моей жизни лет 8 назад. Слабенький, мало к чему пригодный, но очень перспективный :) Я сама его собирала, разбирала, делала апгрейд и любила как ребенка", с одной стороны, с другой, всЁ к чему "мы" прикладываем руки (закладываем душу), становится чем-то вроде "любимца" (ток не пойдумайте, что "обьектом вожделения":))...будь то скворечник, работа или, коозалось бы, "бездушный ящик" (комп, сидя за которым, ты воплощаешь "свои" идеи в жизнь...

Но вот, что меня интересует, на один из вопросов вы ответили недостаточно чётко, конкретнеее на вот этот:
RENDER.RU: В Ваших картинах наблюдается очень насыщенная и богатая колористика, является ли степень насыщенности красок отражением Вашего состояния души?
На что вы достаточно не внятно, "улизывая" ..:
Инесса: Работа с цветом это трудная задача. Я ее решаю до сих пор. В коммерческих работах избыток красок скорее вынужденная мера. Поскольку работы для издательств (особенно детские) и игровых проектов требуют яркости, контрастности и насыщенности. Работы, которые я рисовала «для себя» почти монохромны («Птица Сирин»), но их очень мало к сожалению. Я учусь не только эмоционально рисовать, но и управлять процессом. Прежде всего, для того, чтобы мои работы вызывали именно те чувства, что я в них вложила. Это трудно, но кто сказал что будет легко :) - Означает ли это, что вы не считаете "палитру" - "отражением души" ??)) Мне очень это интересно... Если вас не затруднит, могу ли я услышать (прочесть)) "правду"? (поймите меня правильно) ))...
аватар
 
LeTooN 2 0
А БульдоГ то какой харизматичный вышел))
аватар
 
LeTooN 2 0
Мдааа....после столь "тёплых" слов, невольно начинаешь завидовать, завидовать, что есть такие люди, но ты (то бишь я) не из их числа...
"Меня скорее вдохновляет эксклюзивный материал, нетронутый чужой кистью. Это мои личные переживания, впечатления, эмоции от созерцания Природы, окружающего мира и общения с людьми" - а после этого, вообще, сердце кровью обливается:))
Замечательные работы...замечательное интервью!)) Спасиб, Журналюге и вам, Инесса...
З.Ы.
Родной ставропольский край, нарожал гениев...ё моё)))
аватар
 
Man5ON 2637 0
Куратор комьюнити
Отличное интервью, Инессе творческих успехов в дальнейшем))
аватар
 
Moonbluelight 79 0
Модератор форума
Замечательное интервью! 5/5
Какой интересный и своеобразный человек - Инесса! Удачи и новых свершений!
аватар
 
Роман Цапик 2496 0
Главный редактор
Инесса, замечательные работы, от себя хочется пожелать удачи, неиссякаемого вдохновения и конечно же больше свободного времени на творчество "для себя". С нетерпением ждем ваши новые работы в галерее RENDER.RU
аватар
 
Юрий Шагурин 323 0
Модератор форума
Инессу знаю давно. От меня все "отлично" и браво!
аватар
 
Perchikk 239 0
Знаю,уважаю,желаю успехов в дальнейшем. Вы молодчина,Инесса,у вас все еще впереди,уверена.
аватар
 
Инесса Кирьянова 303 0
И Вам всем спасибо за внимание к моему творчеству! :)
аватар
 
Vfrcbv 2 0
5/5 Приятно видеть земляков, достигших таких высот. Удачи Вам и успехов в творчестве!
аватар
 
Chuvabak 834 0
спасибо....очень интересно
успехов вам..
Зарегистрируйтесь, чтобы добавить комментарий.
Эту страницу просмотрели: 186 уникальных посетителей